生平最喜爱的两样东西，一是西方的古典音乐，另一就是中国的古代诗歌。到了老年，读中国古代诗歌仍然是我最大的阅读乐趣。差不多隔两三晚，就会在睡前翻看《唐诗三百首》及其他古代诗集。诗中含蕴哲理，使人神往和深思。
中国古代诗歌，对我的思想和写作影响很大。但在主持「一分钟阅读」这个节目近二十年了，却从来没有谈过。在接下来几天，我就选几首中国古代诗歌，谈谈其中的哲理吧。
中国最早有记载的诗歌，是《诗经》和《楚辞》，由于语言年代久远，现代人若无注释，不易了解和产生共鸣。但《诗经》中的「昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏」，会启动你无限遐想；《楚辞》中的「秋兰兮青青，绿叶兮紫茎；……悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知」，今天读来仍然艳丽感人。
《楚辞》的主要作者是屈原，他的名篇《离骚》的一些句子，我一直记着并影响我的人生。比如：「世混浊而不分兮，好蔽美而嫉妒」；「长太息以掩涕兮，哀民生之多艰」；「亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔」；「路漫漫其修远兮，吾将上下而求索」。那份对百姓和故园的深情，对自己的信念和价值观的坚执，深植在我脑海中，时刻提醒自己不能忘记。
《楚辞》是中国历史上第一个有名字记载的诗人的作品。这之后，许多诗人涌现，诗作中的人生哲理，也往往使人一再回味。
烈士暮年，壮心不已
曹操是东汉末年三国时代的枭雄，是曹魏政权的缔造者。在小说《三国演义》和改编的影视作品中，相信许多人都已闻他的大名。但未必人人知道，曹操是那个时代的大诗人。他的诗作，气势磅礴，意境深邃。最著名的诗作是《短歌行》：「对酒当歌，人生几何！譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧？唯有杜康。……」杜康是传说中酒的发明者，亦被称为酒神。
「人生几何」「去日苦多」充满对生命的感慨。不过我感到他最具哲理性的诗作，是《龟虽寿》。全诗是：「神龟虽寿，犹有竟时。螣蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。」
译成白话文是：神龟即使长寿，但生命终究会有结束的一天；螣蛇是能飞的蛇，被视为神兽，它尽管能腾云乘雾飞行，但终究也会化为土灰。老马虽然伏在马槽旁，却仍然有驰骋千里的雄心壮志；烈士即便到了晚年，奋发之心也永不止息。寿命长短，不只由上天决定；调养好身心，就可以益寿延年。幸运极了，可以用歌唱来表达自己的心志。
整首诗的警句是「老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已」。意思是不要认为年老了，就消失了雄心壮志。虽说生命无常，但也不完全是天意，人为的锻炼调养也可以延长寿命。总之，以积极的态度对待生命，即使已是暮年，仍然保持年轻的身心状态，仍然要实现奔驰千里的人生目标。
这是鼓励人们，无论多老都不要放弃积极地生活的诗句。
陈子昂观天地和苏轼观庐山
常让我深思的一首唐诗，是陈子昂的《登幽州台歌》，这首只有22个字的诗句，被编集《唐诗三百首》的蘅塘退士列为「七言古诗」的第一篇。全诗是：「前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。」
短短四句，出自肺腑的自然流露，全无斧凿痕迹。古人，除了指古代的人之外，亦往往有「典范」之意。如白居易诗：「古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱声。」就是指兼唱情的古人才是典范。
前不见古人，使人想到典范失传；后不见来者，也表示对未来没有了期盼。个人站在古幽州台上，仰观茫茫宇宙，俯察熙攘人世，想到悠长天地，而自己的的所思所虑既接不上前人，又连不上来者。于是感伤地流下眼泪。前人有评此诗，说：「胸中自有万古，眼底更无一人。古今诗人多矣，从未有道及此者。」
有人说，这是诗人怀才不遇之叹。我认为若只是基于个人身世，不会有这样对历史、对天地的感怀。诗人的孤独感，是对生命深刻而严肃的思考。
宋代苏轼的《题西林壁》，教给我观察事物的哲理。全诗是：「横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。」
这首诗写庐山。山脉是连绵的；山峰是孤立的。因此横看是山岭，侧看是山峰。远近高低去看，各有不同样子。后两句是哲理所在：身在山中，看到不同面相，那不是庐山真面目；要看到真面目，就要保持一定的距离。
看山如此，看世事也如此。看一家公司，看一个国家，固然有「耳闻不如目睹」的说法，但多角度、全方位的耳闻，往往比「身在此山中」的目睹更全面，和更接近真实。
千古词帝的人生感怀
南唐李后主，名李煜。 「生于深宫之中，长于妇人之手」，不擅政治，为人善良，面对乱世无力护国，是亡国之君。他在南唐灭亡后被北宋俘虏，却成为了中国历史上首屈一指的词人，作品流传千古，被称为千古词帝。
《虞美人》是李煜的绝命词。相传他于自己生日，即七月七日「七夕」之夜，在寓所命歌妓唱他的新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。
这首词很多人都熟悉：「春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。」
开篇将「春花秋月」这些寻常人认为美好的事物，却问它何时终了？然后是东风、月明、雕栏玉砌、朱颜，所有这些曾经是他爱恋的物与人，都凄楚地残留在记忆中。 「不堪回首」四字形成沁人心脾的愁思。最后自问有多少愁苦，就恰似一江春水向东流那样无穷无尽。
写的虽是个人情怀，但多数人生命中的美好事物也终会过去，而对美好事物怀念所产生的愁绪，也一样如江水东流。
李煜的另一首词《相见欢》亦有很深含意：「无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。」
前半阙述景物和个人处境——无言独上西楼。下半阕就将人与人之间的离愁别恨，以神来之笔「 剪不断，理还乱」形容。读到这里，你恐怕也会问自己：是否也常会碰到剪不断，理还乱的烦恼？
杨万里与郑板桥的哲思
1960年，雷震主编的《自由中国》被国民党当局查封，雷震被捕并以「涉嫌叛乱」等罪名处徒刑十年。次年7月，胡适抄录了南宋诗人杨万里的一首诗，祝贺在狱中的雷震生日。全诗是：
「万山不许一溪奔，拦得溪声日夜喧。到得前头山脚尽，堂堂溪水出前村。」
小溪若无阻挡，本可以静静地向下流淌。但遇到万山、巨石的阻拦，它就日夜哗哗地叫了。但再强大的万山也有尽头之处，最终在山脚尽处，小溪也就堂堂正正地流出前村了。送这首诗给雷震，含义就是：强权最终不能把自由禁锢，正如万山阻不了一溪的奔流。
在台北的胡适公园，有一面箴言墙，这首诗也刻在箴言墙上。
清代的郑板桥，其诗、书、画，被世人称为「三绝」。他的画，多以竹为题材。中国古代文士有爱竹的传统。因为竹是四季常青的植物，常青是生机与活力的表现；竹有节，象征宁折不弯；竹空心，意味虚心与量度。竹的外表，质朴而淳厚，清奇而典雅，文静而怡然。
郑板桥一生写下许多画竹的题画诗，我觉得最有哲思的一首诗是：
「四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。」
四十年画竹，不仅是画，而且夜间也去想。最后是所有多余的地方都去掉，只留下清瘦的竹枝。到自己感到华得生疏的时候，那才是真正熟练的时候。
最后一句，是我们所有做学问、写文章、从事音乐、美术、戏剧等工作的人，都适用的。从生疏，到熟练，并不困难。但从熟练再回到感觉生疏，那就是一个飞跃。这是极宝贵的经验。
—作者脸书
